轉自:白狐財經
作者?|?江源
最近,很多網友因為一件事很糟心。
花了不少錢,本來想高高興興看場演出,沒想到卻生了一肚子氣。
12月22日,河北石家莊大劇院,“比利時皇家愛樂樂團”在此上演新年音樂會。演出結束后,不少觀眾高喊“退票”。
無獨有偶,另一場匯聚各種大師的“維也納皇家音樂會”演出,沒想到中間居然出現了不少失誤,甚至還用上了架子鼓,連開閃光燈、盜攝的,都沒人管。
還有的音樂會,明明說好的節目數量,結果只演奏了其中幾首,表現遠低于預期,典型的“掛羊頭賣狗肉”。
很多網友都感嘆,“本來想在朋友圈優雅一下,沒想到卻這么水。”
連官方都下場痛批,“注水洋樂團,來華撈金何時休?”
被觀眾集體吐槽后,有大劇院以演員“身體抱恙”為由全額退款,但依然平息不了觀眾的怒氣。
好好的外國樂團,為何在一夜之間惹怒了中國人?
靠“大師裝X”,拿捏中國中產
十幾年前,洋樂團剛來中國的時候,還格外受追捧。
畢竟,它太懂人性了。
年輕人抱著“裝X”的心態,即使聽不懂,拍個九宮格往朋友圈一曬,妥妥的逼格就拉滿了。
中產父母,也把望子成龍的希望寄托在洋樂團,想給孩子長長音樂細菌,拖家帶口也要去看。
更不用說,它還有一個令人很難拒絕的誘惑:
號稱來自國外皇家的御用樂團,個個都是大師級別,普通人都很難接觸,然而只要幾百塊,就能讓你享受到國外貴族的視聽覺體驗,總之去到就是賺到。
所以,一般的演出,都會美其名曰:
皇家的至尊級體驗。
既能裝X,又能滿足獵奇心,洋樂團很快成了很多人的心頭好。
再加上中產越來越多,不是國外去不起,是音樂會更有性價比。有數據顯示,自2013年至2019年,我國音樂類演出票房收入從43億增長到了73億。
不難想象,在強大的市場熱情面前,洋樂團的發展也是相當狂飆。
巔峰時期,一個劇院的演出表里,幾乎排滿了洋樂團,在新年以及各種節假日,更是恨不得取消其他演出給它讓位。
從一二線城市,到三四線城市,都有洋樂團的身影,很快席卷全國,為的就是“讓更多的人被音樂熏陶”。
與洋樂團規模一起變大的,還有架子。
這些年價格水漲船高,只要是洋樂團,價格就總要比正常的樂團高,甚至翻上一倍。普通票幾百塊,前排VIP高達幾千塊,比明星的演唱會還貴。
甚至都是同一個樂團,同一個演出內容,在國內的票價,就是比在國外更貴。
要知道,全國十大知名樂團之一布達佩斯節日管弦樂團,票價最高也就1000出頭,很多在國內的洋樂團,卻能賣到3000元的高價。
別問,問就是,大師們跨洋過海不容易。
為了這股風更盛,各種廣告也是遍地開花。
賣家在演出時的名稱可以往天花板吹,各種“維也納”“柏林”“皇家”“愛樂”等。
主打一個外國國家名字,再加一個城市名字的組合。奧地利、比利時,或者國家名字后面加個著名音樂家名字,柴可夫斯基、莫扎特還有施特勞斯等。
因為只要有這些人的名字,就是流量擔當,尤其是節假日,一放票就秒空。
有的觀眾,覺得“外國的月亮更圓” ,只要演出前綴寫著“外國、皇家”等字樣,就閉眼入。
這幾乎是個躺贏的生意,當時的洋樂團,就是很多劇院的吸金招牌。
從排隊搶票,到集體打假
然而讓很多人傻眼的是,從排隊搶票,到集體退票,洋樂團的金字招牌跌落得這么快。
如今的洋樂團,在大眾口中出現最多的一個詞是:
打假。
去年年底,有人在網上吐槽洋樂團,沒想到得到了不少共鳴,原來很多人都苦“水”樂團已久。
還有的人發出“如何鑒別水團”的攻略帖,很快得到不少收藏點贊。
這不是第一次被吐槽,早在2018年,央視就曾發文有力痛批洋樂團,甚至稱其為“水團”。
曾經是中產“白月光”的洋樂團,為何如今混成了牛夫人?
首先,是各種“注水”的招數,令人眼花繚亂。
曾經為了吸引用戶,在名字上就往噱頭上吹。因為語言不同,偷換概念更是常見。
在本國用注冊名,一到中國就被翻譯為高檔名,如用“國家”代替“國立”。
這個做法相當雞賊,因為就算有人質疑,他們被追責時,還可以把鍋甩給“翻譯問題”。
我說的意思含糊,至于怎么理解就是你們的事了。
介紹樂團時,與音樂大家、音樂圣地掛鉤;介紹團隊,就是“著名”“一流”等模糊性詞語,“大師”遍地。
“交響維也納管弦樂團”、“萊比錫室內樂團”,來到中國搖身一變,成了“維也納交響樂團”、“德國萊比錫國家愛樂樂團”。
比如在中國號稱“400多年皇家宮廷表演歷史”的比利時皇家愛樂樂團,據說還要給歐盟峰會表演,聽起來相當高大上。
結果最后被人扒出,只是比利時當地成立不久的一個非營利性小樂團,所謂的歐盟演出也是無稽之談。
其次,除了各種名稱注水,演出內容也是渾水摸魚。
因為交響樂曲目并沒有版權之分,沒有規定說貝多芬的曲子就不能給某個樂團演奏。所以,這些國外樂團利用這一點,放開了玩。
比如利用名曲作為噱頭,演出公然走調,同樣的曲目直接來兩次,“感覺排練兩次就上來了”。
還有的東拼西湊,即便確有名家列席,但樂團成員卻是臨時拼湊。
更有媒體曝出一個令人背后一涼的內幕:
早從上世紀90年代開始,國內就有演出商在做‘水團’的生意。
當時的人,利用中國觀眾對外國樂團的向往,就這樣,一大堆冒名頂替,亂改名字和簡歷的國外樂團就跑到中國圈錢。
但當時社交媒體還沒這么發達,有人聽完覺得很失望,卻沒地方吐槽,其他觀眾也不知道,只能任其繼續撈金。
更奇葩的是,有的連裝都懶得裝了,被人吐槽宣傳海報上,連樂手的臉都看不清。
情懷生意,也要貨真價實!
情懷生意,永遠是最能吸金的生意。
就像被封神的《繁花》,一己之力帶火了不少上海的老生意。
和平飯店的房間一晚1.6萬,一房難求,排骨年糕的店家,訂單翻了6倍。
有人為了買到心愛的愛馬仕包,哪怕花140萬配貨也心甘情愿。
很多外國“水”樂團能夠大行其道,其實也情有可原。
利用部分觀眾“外國月亮就是圓”、“低成本裝X”的心態,很多人沖著音樂、大師等情懷,也會照單全收。
更重要的是,還能大幅拉動某些劇院的客流量。
有業內人士曾指出,對于劇院來說,出于生存需要,全年得要完成一定場次的演出任務。
對于二三線城市來說,知名樂團、歌舞劇團的合作費用很高,于是水團就成為了不少劇場提升業績的首選。
甚至各大票務平臺也在默默助推。某票務平臺的工作人員透露,“臨近年底,尤其是沖KPI的時候,‘水團’就可能被用作沖業績”。
在利潤的刺激下,再加上國內歷經了幾年演出低谷,今年,國際“水團”尤其放肆。
就拿2024年元旦假期來說,北京市共有153個劇場舉辦營業性演出共計268臺807場,吸引觀眾逾21.6萬人次,票房收入約5353.8萬元。同比2023年分別增長166.3%、263.7%、442.8%。
樂團想賺快錢,劇院、平臺想著沖刺KPI,最后只有用戶感覺“當了大冤種”:
掏著幾百幾千的價格,看的卻是價值極不對等的演出。
其實,想要借助情懷做產品賺錢沒有錯,但粗放的運營細節和不真誠的撈錢姿態,尤其放在內容行業,早晚會有被識破的一天。
水樂團真就能一直肆無忌憚撈錢嗎?當然不會。
事實上,負面口碑發酵與各種“水團”避坑教學越多,“水團”的生存空間已經大幅被壓縮。
有的水團賣不出去,只好上網發起團購甩賣。
某圣誕節音樂會團購,1200元的票只需60元,400元的票甩賣價低至20元。
還有更多人有了避雷意識,在小紅書上,在買票前不少人都會主動詢問,“xxx是水團嗎?”
官方也不會坐視不管,帶頭怒斥這種現象,在輿論壓力下,有些劇院也迅速主動退票道歉。
但歸根到底,水團能不能活下去,決定權終究在用戶手上。只有多一分理智、少一分盲目跟風,才能有力逼退渾水摸魚的玩家。
正如人民日報所言:
“一味附庸風雅,只要聽就錯不了,才是給草臺班子以可乘之機。”
圖片來源于網絡,侵權請聯系刪除